CASE 0: TOMORROW (2026)
時間に対する映画的な追及。従来の物語を超越したこのプロジェクトは、存在の官僚的な延期を実体化し、カフカ的な悪夢と現代の産業的な魂のニーチェ的苦悩を視覚的に翻訳したものです。対話や音楽的な慰めを物語から剥ぎ取ることで、観客は物理的に待機の侵食を耐え忍ぶことを強いられ、スクリーンは実存的な煉獄へと変貌します。
ゼキ・ヤヒヤ
実験映画監督、脚本家、クリエイティブ・ディレクター。
哲学的、ディストピア的、アバンギャルドな映画に焦点を当てる。
映画的発掘：監督の宣言
私にとって映画とは、単に物語を語るための手段ではなく、精神的、哲学的な発掘作業です。それは、存在の静かな葛藤が形になる前に、未だ現れていないものを視覚化する探求です。
私の映画的探求は、真理の存在論の探求に深く根ざしています。ニーチェ哲学の深い実存的重みと、タルコフスキーの伝統である瞑想的で憂鬱な静寂を拠り所とし、私はスクリーンをキャンバスとしてではなく、現代の魂の廃墟を映し出す鏡として扱います。
「The Illusion Industry」における現実のメカニズムの解剖から、「The Great City」における脱工業化社会の疎外の探求まで、私は常に視覚表現の限界を押し広げようと努めてきました。今日、私たちは合成画像という新たなフロンティアの瀬戸際に立っています。
最新作「Archaeology of Unborn Faces」で、私は人工知能の「潜在空間」に飛び込みます。私はアルゴリズムを単なる道具としてではなく、存在したことのない記憶やまだ生まれていないアイデンティティが、顕現しようと残酷なまでに争う「デジタルの煉獄」と見なしています。暗くモノクロームなレンズとサイレント映画の生々しい力を通して、私はこれらのまだ生まれていない顔を発掘し、機械が人間の悲哀を夢見ることができる時代において、人間であるとはどういうことかを問いかけます。
私が映画を撮るのは、人間の精神の静かな崩壊と無言の復活を記録するためです。私の作品は、恐怖からではなく、私たち自身の幻想の構造を理解したいという深い願望から、深淵を覗き込むための招待状なのです。
私にとって映画とは、単に物語を語るための手段ではなく、精神的、哲学的な発掘作業です。それは、存在の静かな葛藤が形になる前に、未だ現れていないものを視覚化する探求です。
私の映画的探求は、真理の存在論の探求に深く根ざしています。ニーチェ哲学の深い実存的重みと、タルコフスキーの伝統である瞑想的で憂鬱な静寂を拠り所とし、私はスクリーンをキャンバスとしてではなく、現代の魂の廃墟を映し出す鏡として扱います。
「The Illusion Industry」における現実のメカニズムの解剖から、「The Great City」における脱工業化社会の疎外の探求まで、私は常に視覚表現の限界を押し広げようと努めてきました。今日、私たちは合成画像という新たなフロンティアの瀬戸際に立っています。
最新作「Archaeology of Unborn Faces」で、私は人工知能の「潜在空間」に飛び込みます。私はアルゴリズムを単なる道具としてではなく、存在したことのない記憶やまだ生まれていないアイデンティティが、顕現しようと残酷なまでに争う「デジタルの煉獄」と見なしています。暗くモノクロームなレンズとサイレント映画の生々しい力を通して、私はこれらのまだ生まれていない顔を発掘し、機械が人間の悲哀を夢見ることができる時代において、人間であるとはどういうことかを問いかけます。
私が映画を撮るのは、人間の精神の静かな崩壊と無言の復活を記録するためです。私の作品は、恐怖からではなく、私たち自身の幻想の構造を理解したいという深い願望から、深淵を覗き込むための招待状なのです。
